最近，电视剧《大秦帝国之崛起》收获不少好评。但现在的影视剧市场，还有一种剧大量存在：不讲逻辑、缺乏诚意，用修图软件“抠”出场景，演员不到现场全靠替身。编剧毫无逻辑，纯靠明星撑场的影视剧，几近泛滥。

近年来，影视化简直成了网文的照妖镜，每有一部网文IP改编的电视剧大火，原著小说便被曝出抄袭，《锦绣未央》《三生三世十里桃花》、《花千骨》、《后宫甄嬛传》等均被涉及在众多著作权纠纷中，影视制作公司往往扮演着一个推波助澜的角色，不但将各类问题IP推向影视资本市场，还通过商业化包装逐步形成一条灰色利益链。

2007年，由刘和平编剧、张黎执导的《大明王朝1566》在湖南卫视首播，以不到0.5%的收视率黯然收场。最近，这部作品重回观众视野，在优酷上线后24小时就获得超过400万的播放量，引发了“熬夜爆肝看《大明》”的热潮。2月25日，重庆卫视也将在黄金档重播该剧。《大明王朝1566》的火爆究竟从何而来？

这些议论各有各的道理，由于着眼点不同，所以看法也不尽相同，但往深里想，它们仍有一个共同点，那就是“为诗词好”“为喜爱诗词的人好”，希望中国诗词真的能够很好地被继承和发展下去。正是由于人们有了这样的美好期待，所以难免对《中国诗词大会》这个节目有所苛求，从而使讨论变得沉重。

作为春节档的收尾，今年的元宵节档颇为引人瞩目。然而随着范·迪塞尔、甄子丹等一帮硬汉的动作片《极限特工》上映3天票房就过4亿元。而由谢霆锋主演、葛优加持的《决战食神》却不怎么给力，上映3天，票房尚未过亿。这不禁让人感慨，硬汉电影如此长久不衰，而综艺大电影怎么才蹦跶了两三年就过时了？

近日，中央电视台的《中国诗词大会》第二季圆满收官。其自开播之日起就受到观众关注，在荧屏内外引发一股古典诗词阅读品评热潮。然而，这只是文化类节目市场火热景象的一个缩影。貌似低调高冷的小成本文化类节目何以做到“收视与口碑齐飞”？它传递出了中国电视行业发展的什么信号？

诗词综艺火爆，最近令朋友圈和各种群画风突变，忽如一夜春风来，答题对诗、玩“飞花令”蔚然成风。众声喧哗之下，也令舆论出现反弹，如“从诗词大会生出学霸情结是一种不堪”，“诗词大会说白了还是一场电视秀”等。

那一段独白和演唱，最是打动我，尽然让我眼泛泪光，不仅仅是因为巴黎，我觉得是因为一种感召。歌颂了所有的文艺人生，绝然追逐，不顾一切的自我，还有无悔的选择，是诗意的。

正如米娅所唱的：“无论多么愚蠢，致那些受挫的心；无论看起来多么愚钝，致那些有梦想的人。”……致所有有梦想的傻子，是你，也是我。

当一段爱已成为过往，除了忆起之外，便早已是放下，所以我觉得《爱乐之城》是在警醒我们：正在追梦的人，千万别停下脚步，也不要忘记去爱，人生就要不畏一切，不留遗憾。

《爱乐之城》也是一个遗憾的故事，但不同于一般青春电影的是，他们之间的遗憾和错过却是我心中最好的结局。

不知从何时起,春节被各色西游系列大电影占据了:周星驰的《西游降魔篇》《西游伏妖篇》、郑保瑞的《西游记之孙悟空三打白骨精》《西游记之大闹天宫》等等,甚至连中国动漫大电影的崛起之作也是《西游记之大圣归来》。近年的中国电影为何如此执着于“西游情结”？

王宝强导演处女作《大闹天竺》大年初一上映，目前票房过7亿。而影片上映以来，争议不断，甚至有网友直言：“王宝强不该当导演。”面对口碑争议，王宝强表示凡事都有两面性，有褒就有贬，“我承认电影有缺陷，但是不能认可一些人说这是一部烂片。”

电影《乘风破浪》正在热映中,和韩寒一样进军影坛的作家并不少,2016年上映的就有郭敬明导演的《爵迹》、张嘉佳导演的《摆渡人》,《罗曼蒂克消亡史》导演程耳最大的梦想也是当一名小说家。越来越多的畅销书作家转型当导演,这对日益蓬勃的中国影坛而言,是好事还是坏事?

去年被称为我国的“直播元年”，竞相涌入的风投资本一度将网络直播推向“风口”，网络直播平台已悄然成为大众生活不可或缺的一部分。而网民“狂欢”的背后，是正在崛起的新型粉丝经济。

“文化资本是用来推动文化产业发展的，不是炒的。”资本运作不能浑水摸鱼，更不允许暗箱操作；而要接受公众的监督，规范运营，要经得起监管部门的质疑和问询。