每经记者 杜蔚 温梦华 每经编辑 卢祥勇 杨夏
上世纪90年代以来，随着互联网和数字技术的兴起，《数字千年版权法案》等版权保护法案开启了现代数字音乐版权保护的序幕。而当AI技术浪潮来袭，全球音乐人也遇到了新的版权难题。
“我们呼吁，AI开发者、科技公司、平台和数字音乐服务商停止使人工智能（AI）侵犯及贬低人类艺术家的权利！”4月2日，比莉·艾利什（Billie Eilish）、妮琪·米娜（Nicki Minaj）等超过200位国际知名音乐人联合发布的一封反抗AI的公开信引发关注。他们中不乏享誉乐坛的巨匠，有人拿过格莱美奖，还有人捧回过奥斯卡小金人。
公开信主要内容 图片来源：艺术家版权联盟网站
这封联名信如同一个个有力的音符，迅速在全球音乐界激起涟漪。“海外音乐人之所以站出来反抗AI，并非无的放矢。”深耕音乐创作领域多年的好事文化工作室创始人武婧在接受《每日经济新闻》记者采访时指出，如果是以牺牲和侵犯创作链条上的音乐人的合法权益、破坏音乐生态系统来作为代价，站在从业者角度，肯定是不能接受的。“但凡事都存在两面性，不断被数据驯化的AI，也可以帮助从业者找到一些最优方案。”
多位受访者向记者指出，当下在中国市场也充斥着越来越多使用音乐人的歌曲、歌手的声音来训练，让AI作曲、AI翻唱的产品。正如，AI王心凌唱《套马杆》、AI孙燕姿唱《七里香》一般。
这场海外音乐人率先爆发的AI抗议，引发了众人的思考，什么才是AI动不到的“蛋糕”？在全面拥抱AI的时代，音乐人又该如何保持自身的独特性？
超200名音乐家呼吁
“防止AI的掠夺性使用”
“停止贬低音乐价值”，此番超200名音乐家的联名信，足以见得AI在音乐圈掀起的地震。
《每日经济新闻》记者注意到，在上述联名致信的艺术家中，不乏多位格莱美奖提名或获得者；也有不少联名致信的艺术家是环球音乐等著名音乐厂牌的合作方。例如，比莉·艾利什为电影《芭比》演唱的主题曲《What Was I Made For?》获得第66届格莱美奖年度歌曲、第96届奥斯卡金像奖最佳原创歌曲等。
《What Was I Made For?》在豆瓣上的评分高达8.9分 图片来源：豆瓣音乐
在上述众多知名音乐人看来，负责任地使用这一技术，AI具有的巨大潜力会增进人类创造力，推动行业发展。但不幸的是，他们日渐发现，一些平台和开发者正在使用AI去损害创造力并削弱艺术家、词曲作者、音乐家和版权所有者的利益。
“不负责任地使用AI，就会对我们的隐私保护、人格身份、音乐创作和我们的生计构成巨大威胁。一些最大和最强的公司，未经许可，使用我们的作品来训练AI模型……对于许多努力维持生计的音乐家、艺术家和词曲作者来说，这将是灾难性的。”上述音乐人在公开信中如是说。
音乐人们担心，如果不加以控制，AI可能会成为一场行业的滑坡起点，将整个行业推向一个低标准的深渊，因此必须防止AI的掠夺性使用。
事实上，无论是国内还是国外，用歌手的声音来训练AI，随后让AI来翻唱歌曲，早已屡见不鲜。
去年，“AI孙燕姿”一度爆火，五花八门的相关视频让人眼花缭乱，其中，AI孙燕姿翻唱的《发如雪》《爱在西元前》不少视频播放量超百万。随后，被“创作”的其他AI歌手也如雨后春笋般相继出现，例如AI周杰伦、AI林俊杰、AI许嵩等。
去年孙燕姿曾在个人博客中回应“AI孙燕姿”。图片来源：孙燕姿个人博客
“音乐裁缝”横行互联网
“稀释”音乐人收益
“现在各大平台上的‘音乐裁缝’不少，他们和AI创作的东西，颇具迷惑性，普通听众很难分辨。”一位音乐行业人士向《每日经济新闻》记者表示，泛滥的AI“声音”开始逐渐“稀释”音乐人的收益。
武婧的团队有百余人，长期从事音乐创作，目前工作室已有6000余首作品，在业内小有名气。她告诉记者，“现在音乐创作门槛很低，音乐从艺术作品逐渐变为了娱乐工具”。
“AI的优势在于高效、便捷、精准，前提是支持的数据模型足够健全和庞大。”武婧认为，AI创作的初衷是好的，但倘若一个音乐作品的诞生，只是为了上述三点，那么创作人“可能就不再是抱着做艺术品的心态来创作音乐了”。
多位受访者向记者指出，驯化AI的方式是现在业内最棘手，也是最有争议的问题。“如果是以牺牲和侵犯创作链条上的音乐产业人的合法权益，破坏音乐生态系统来作为代价，站在从业者角度，肯定是不能接受的，毕竟创作者在保护相关权益的道路上已经很难了。”武婧表示。
所幸的是，就目前而言，业内人士认为，短视频上的AI作品，对热歌冲击更大，但对于靠艺术性和品质性取胜的歌曲来说，尚未形成过分的担忧。
今年刚刚诞生的作曲AI Suno上已经充斥着大量用户生成的AI音乐作品。图片来源：Suno
“作为音乐创作者，难道我们不想坚持自己特有的音乐风格么？难道不想做更有品质更发人深省的音乐作品吗？”武婧向记者直言，绝大部分从业者会更愿意坚持做艺术化的作品，“毕竟创作者都怀有一颗创作的初心。但现实又来了，如何平衡音乐作品的艺术价值和商业价值？单做音乐创作者或者是音乐商人，可能都不能给出最佳方案。但不断被数据驯化的AI，或许能帮从业者找到最优方案”。
AI引发的矛盾
也让版权方与平台“撕破脸”
而今，AI作曲、AI翻唱犹如打开了潘多拉盒子一般，日益“盛行”后，让原创音乐、歌曲背后的持有者苦不堪言。
作为全球最大音乐版权方，环球音乐集团（以下简称环球音乐）掌握着乐坛热门音乐版权的大半江山，它也是受到AI之扰的“重灾区”。环球音乐执行副总裁兼首席数字官迈克尔·纳什（Chief Digital Officer）认为，AI是会掠夺的危险新事物。
《每日经济新闻》记者从环球音乐方面获悉，此次海外超200名签署反抗AI公开信的音乐中，比莉·艾利什、妮琪·米娜、凯蒂·佩里（Katy Perry）等多位著名音乐人均与环球音乐有合作。
妮琪·米娜也是环球音乐旗下音乐人。图片来源：环球音乐官网
记者还了解到，早在2023年3月，环球音乐就通过邮件敦促包括Spotify和苹果（Apple）在内的流媒体平台，应切断开发者使用其音乐来训练AI的途径，防止人工智能服务从其受版权保护的歌曲中抓取旋律和歌词。同年4月，环球音乐方面称：“我们对我们的艺术家负有道德和商业责任，要努力防止未经授权使用他们的音乐，并阻止平台吸收侵犯艺术家和其他创作者权利的内容。”
尽管迈克尔·纳什认可AI能帮助艺术家分析全球不同市场的受众，优化音频制作中的技术参数，提高年代久远的音乐作品的收听体验；并坦言，环球音乐也在拥抱AI，“目前我们已经拥有了三项人工智能专利，其应用场景并非关注于音乐创作，而是更重视在当下的参与型经济中，如何帮助艺术家扩大受众群并更好地维系用户”。
但迈克尔·纳什坚决反对，AI非法下载音乐或从流媒体平台翻录歌曲。“因为这意味着侵权，而一旦侵权，版权所有者就可以拒绝给予训练AI的许可，这种行为也违反了平台的服务条款。”
由AI引发的矛盾，也让版权方与平台剑拔弩张，环球音乐甚至不惜为此与TikTok“撕破脸”。2024年2月初，环球音乐从TikTok下架约300万首拥有录音版权的歌曲后，3月1日，环球音乐版权管理集团也从TikTok上下架了近400万首歌曲。自此，泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）、贾斯汀·比伯（Justin Bieber）等艺人作品在TikTok上彻底删除。
环球音乐在官网发布声明称“TikTok正试图建立一个以音乐为基础的业务，而不为音乐支付公平的价值”。图片来源：环球音乐官网
在谈及为何不与TikTok续约时，环球音乐方面表示，其中一个主要原因是，TikTok允许其平台充斥着由AI生成的录音，并且还在开发工具用来支持、推广并鼓励在平台上进行AI音乐创作，“随后还要求一项合同权利，该权利将允许这些内容大量稀释人类艺术家的版税池，这种做法无疑是在支持用AI取代艺术家。”
站在从业者的角度，武婧则认为，身处AI时代，以后对音乐人的招聘信息可能会要求熟练掌握各种AI软件，“但同时，经典永远不会落伍，音乐人得具备做出一首经典作品的能力”。
在武婧看来，AI目前还是根据人的意志来驯化的，“最终能渗透到产业的多少只是时间问题，具体要看拐点在哪了”。
记者|杜蔚 温梦华 编辑|卢祥勇 杨夏 杜波
校对|段炼
｜每日经济新闻 nbdnews 原创文章｜
未经许可禁止转载、摘编、复制及镜像等使用
1本文为《每日经济新闻》原创作品。
2 未经《每日经济新闻》授权，不得以任何方式加以使用，包括但不限于转载、摘编、复制或建立镜像等，违者必究。
每日经济新闻客户端