一季度狂揽去年全年7倍利润 光线传媒王长田揭秘“中国神话宇宙”计划，电影院被抛弃是最大危机

2025年中国电影市场迎来“开门红”。

猫眼专业版数据显示，一季度全国票房243.87亿元，同比增长49.08%。受春节档票房强劲的影响，目前披露的影视上市公司一季报多家实现业绩同比增长，包括幸福蓝海、华策影视、横店影视等公司，而其中表现最为突出的莫过于光线传媒。

光线传媒（SZ300251，股价19.04元，市值558.56亿元）2025年一季报显示，报告期内净利润超过20亿元。对比2024年全年约2.92亿元的净利润，公司今年前三个月就挣到了去年全年7倍的钱。这背后，光线传媒主投主控的《哪吒之魔童闹海》（简称《哪吒2》）功不可没。

所以在4月下旬，光线传媒董事长王长田重回母校复旦大学参加建校120周年活动时，作为1984级新闻专业的他，很难不被老师、同学们追问《哪吒2》。“他最初拒绝我把哪吒放在他的演讲题目中，我说如果你这次回来不讲哪吒，那么你回来有何意义？”王长田彼时的辅导员、复旦大学新闻学院教授张力奋在那次演讲的对谈环节中打趣道。

41年前，手持“841367”学号的王长田踏入复旦校园。据张力奋回忆，当年大连至上海尚未开通火车与航班，王长田乘船跨越2200公里的海域求学，在1984年成为该级复旦新闻系最晚报到的学生。41年后，《哪吒2》上映后不久，王长田停更了微博，婉拒媒体采访，鲜少出现在公众场合。但在傍晚的校园里，王长田难得地直抒胸臆，不仅谈商业，也谈人生，让人一窥其敏感丰富的内心世界。

以下为王长田自述，内容经《每日经济新闻》记者现场聆听采集与编写整理。

我欠了复旦很大的“债”

这一辈子都很难还清

2005年复旦大学100周年校庆，我和同学们返校参加校庆，当时同学聚会需要一个主题，有人说想起罗大佑的歌《闪亮的日子》，我就在光华楼写下了这幅字——“闪亮的日子”，今天大家再谈起这幅字，也让我想起了很多在复旦读书的时光。

一些特别的经历让我对复旦的感情比其他同学更深。1984年，我入校刚两个月，在一天的体育课上吐了很多血，立马被送进医院。其实我知道自己为什么吐血，我高中曾得过肺结核，主要原因就是营养不良。高中时，我家里比较困难。彼时，肺结核也是一个难治的病，至少需要一年才能痊愈。所以其实当时我的肺结核没有彻底治好，只是病情暂时有所缓解。但大学体检阴差阳错没有检查到，不然我就被送回去了。

后来进医院再次被查出肺结核时，复旦完全可以把我送回家去，但当时学校和系里都做了一个决定：让我留沪治疗，住在“叶家花园”（当时的上海市结核病防治中心第一防治院，现上海肺科医院）。我住了两个月的院，用的药也是进口药，花了学校1300元，这在当时是一笔巨款。所以我欠复旦很大的“债”，我这一辈子都很难还清。出院后我回到宿舍，大家都知道肺结核是有传染性的，室友们完全可以跟学校提出，让我搬离或者他们搬走。但没有一个室友嫌弃我，他们和我一起生活，幸好没有被传染。我非常感激，所以我对我同学的感情，也远超其他人。

回想大学时，我做了很多事，不光参加书法协会，担任校园书画篆刻研究会会长；还参加诗社，写些小情小调、爱情的苦闷等等；在学校跳交谊舞也挺有名的⋯⋯我当时并不是一个在学习上多优秀的学生，一年下来可能全是良。也说明我的性格，不是那种做事特别精到的人，就像我这些爱好，好像是啥都会一点，但很难成为一个真正的专家。

“自由而无用的灵魂”是复旦的校园文化，听起来是一种无用的文化，但当你走过一生之后，会发现这句话其实非常有价值——没有功利性，随着社会大势调整自己的定位，实现自己真正想做的事情，活出有趣和丰富的人生，这是有意义的。

当下我们正面临教育体制的大转型，我们的文科教育、新闻专业都面临危机，这时怎么做？是我们需要思考的。过去我回学校交流，挂在嘴边的是“要好好学习知识，将来为国家做贡献”。现在回过头来看，学知识可能并非最重要的，尤其在人工智能时代。我也想跟现在的同学们说，思考问题的方式是重要的，建立正确而有价值的三观是重要的。

放弃电视，转型电影

当时损失非常大，一年上亿元利润没了、几百人顷刻间失业

1988年我从复旦毕业，最早被分配到全国人大常委会办公厅新闻局，做一名公务员。工作不到两年，我就申请去《中华工商时报》做记者，那是当时极力推动市场化、支持民营经济的报纸之一。在报纸工作三五年后，我又发现电视媒体的作用价值和发展潜力远大于报纸，就去了北京电视台。

所以我从报社到电视台，然后创办了自己的公司。我总结下来，基本每一次都会按照自己对大势的判断以及自己的性格，去调整自己的工作。

1998年，我33岁，创立了光线传媒。一开始做《中国娱乐报道》，是国内第一档做娱乐新闻的节目，在全国几百家电视台播出，早期收视率超过10%，在当时有非常大的影响力，我也赚了很多钱。但我不能满足于仅仅做一个娱乐信息的报道者，我必须走进娱乐业最核心的东西——内容创作本身，报道永远是一种附加的价值。后来，我们转型做电影。只有当创作内容时，才会进入行业的核心，这是我当时隐隐约约看到的一条路径。

2015年1月1日，我们又做了个决定，不再做任何电视服务，停止电视节目的生产线。当时光线在全国几百家电视台每天播出数小时节目，光线每年来自电视节目的利润过亿元，有300人从事电视制作。停止的原因有两个，一方面，我们进入到电影生产，不满足对内容的报道；另一方面，我们觉得无法以一己之力改变收视率造假的环境，也无法接受做生意做到一个违心的境地，所以就选择退出。

做这个决定时，光线的损失也非常大，一年上亿元的利润损失，几百人顷刻之间没有了工作。我当时提出，大家可以转向电影内容的生产，但很遗憾，绝大部分人仍选择留在电视行业。这段经历其实说明很多问题，一个企业创始人和管理者如何定位和管理企业？一个员工如何选择工作？公司的方向和底线到底是什么？看上去务虚的价值观，能在一些具体的事件里得到一些反映。

当然，我们也并非无可指摘，也绝不是每次选择都对。光线也有被人诟病、非议、误解的地方，但我们应该是国内娱乐产业里最接近理想、按照自己底线去生存发展的公司。这么多年，影视行业很多企业倒闭了，但我们一直在这，一个公司的底线和底色非常重要。

我感到有些慌张

为什么“泼天的富贵”会降临在我头上？

《哪吒2》火了之后，我已经有两个月没更新微博了。网友们曾在我的微博上留言说“要接我的财富运、事业运”，我就特别害怕，哪天我倒霉的话，是不是也要接我的倒霉运？《哪吒2》票房达到90亿元时，我在同学群里提了一句：“票房与我无关了。”当时我感到有些慌张，为什么“泼天的富贵”会降临在我头上？我曾经预测《哪吒2》票房能达到70亿元，而后续的票房，我认为不是这部影片有多好，是观众看到了我们的诚意所给予的额外奖赏，那不是我理所当然应得的。

“饺子”是中国电影界的一位天才。我们的价值在于找到这样的人，并为他提供发挥空间，给予他足够的资金、时间、权利。从另一个角度来看，《哪吒2》这类作品即使没有出现在我身上，也会出现在别人身上。电影行业自2002年市场化改革以来，涌入了大量的人才和资金，这种能量积累一定会转化爆发并出现史诗级的产品。非常巧合，无论是创作的能量还是市场的能量，都聚集在《哪吒2》爆发了。

如果我借此机会成为一个“网红企业家”，我可能会有很多好处，能顺便推广自己公司的电影，或者这一年也能挣不少出场费。但我的个人选择就是低调一点。《哪吒2》上映后的几个月，我直觉和本能地希望远离媒体。这并非惧怕媒体，这只是一种选择——让我们能客观看待公司业务及其在社会中的位置，冷静保持与相关人员的关系。而不是在你出名以后，因为周围人行为的失真，让自己也只能得到失真的信息。这种对冷静与客观的自我要求，我认为和我从事过新闻工作有关。

当企业家个人成为顶流网红，其一举一动就会被放大，可能会给公司带来负面影响，我不愿意付出那种代价。刚刚我和裘新（复旦大学党委书记，王长田同班同学）一路走过来，没有一个同学发现我。我感到非常舒适，以我而言，企业家不必活在聚光灯下，大家只用知道我的作品。正如裘新也不需要被大家认识，只需要认识他治下的复旦成果。我认为这非常正确，他也认同我的观点。

张老师曾用《里斯本号》来教育我

这种项目为什么光线没有做？

光线之所以走到现在，是因为我们坚持了长期主义。目前我们投资制作发行了大约180部电影，总票房为820多亿元，其中动画电影占据260多亿元，因此大部分是真人电影。动画电影是一项非常困难的业务，全球没有几家动画电影公司，但一旦做成就极具价值。所以做动画电影就是典型的长期主义——坚持做正确却又非常困难的事情。

大家现在看到的“哪吒”，其实最早起源于11年前，我们在成都见到了“饺子”，当时他们公司濒临倒闭，我们看到了他的潜力，很快做了投资，一起发起了“哪吒”项目。

2019年《哪吒1》和2025年《哪吒2》，两部电影的总票房就让饺子成为电影史上票房最高的导演。而2012年我们投资动画电影时，没有人看好动画，而我们一口气就投资了20多家公司，投了十几年，所有投资加起来超过25亿元，把以往在电视、电影项目赚的钱，大部分都投到了动画行业。

我认为“哪吒”仅仅是个开始。我们还在做“中国神话宇宙”，用动画电影构建一个神话体系，将在未来20年、用50部以上的电影陆续呈现。

有很多事即使你努力，也不一定实现目标。努力可能会让你实现目标的概率变大，这是人或企业的重要动力。比如我们努力提高《哪吒3》成为中国最高票房动画电影的概率，但我无法保证一定能够实现。我们只是活一个过程，绝对不能保证人生会达到什么样的目标。我非常幸运，也非常知足，几乎实现了当初每一个模糊的人生目标。

电影是金字塔尖的一种文化产品，它不会轻易衰落，但它的渠道会发生变化。目前电影院正逐渐被观众抛弃，这是我们面临的最大危机。对此我们有所准备，光线传媒不仅是一家电影公司，还是一个IP（具有商业价值的创意内容或品牌）的创造者，与运营商合作逐渐开发IP世界，做衍生品生意。

张老师曾用《里斯本号》来教育我，他说这种项目为什么光线没有做？的确，全球电影行业都在面临创造力衰退的问题。作为一家商业公司，我们应该在制作系列电影、IP电影的同时，投入大量精力探索创新内容。如果我们出现了自我重复、创造力衰退、观众不满意、票房下降的情况，那不是观众的问题，是我们应该去自我反省和改变的。

封面图片来源：每经记者 张建 摄