川剧“路转粉”，年轻人不是局外人

10月8日晚，川剧《追光》将在成都开演。该剧音乐以川剧“资阳河”流派擅长的高腔为主，融合了民歌、山歌和盐工号子等音乐形式，多元创新引人期待。

川剧“路转粉”，只需一台汇演。
9月14日，第六届川剧节暨四川省第二届川剧汇演（以下简称汇演）在四川成都开幕。在接下来的两个月内，41场集中展演和13项配套活动将接续上演，好戏连台。
高腔激越，油彩脂粉，悠悠文脉，弦歌不辍。一场场汇演，不仅展现戏曲破圈的文化传承活力，还焕发出川剧历久弥新的活力生机、百花齐放的多彩气象。
“入坑”剧粉直呼越看越“上头”！高腔开口脆，水袖迷人眼，跨越百年，老祖宗的审美依然在线。

精品荟萃、好戏连连。生旦净丑，粉墨登场。这个秋天，四川好戏连台！
来自川渝两地国有、民营川剧院团（校）的17部大幕戏、15部折子戏等共41场演出，激扬澎湃，让剧粉血脉觉醒，迷上川剧。
老戏新剧交锋，百年川剧焕然一新。传统经典《焚香记》《芙奴传》等、新编剧目《梦回东坡》《尘埃落定》《报恩记》等、重庆市川剧院的大幕戏《中国公主杜兰朵》陆续上演。“戏花”迷人眼，一拜一叩一回眸，他们唱罢人间烟火，又起时代新声。

爱上川剧，只需一瞬间。川剧里的故事，串出生活麻辣烫，把鲜香麻辣的人生哲思熔于一炉，让观众在滚烫的剧情里，意难忘。宜宾市酒都艺术研究院改编演出的川剧传统经典《焚香记》9月12日、13日晚在成都连演两场。《焚香记》是川剧著名的保留剧目，曾有不少“珠玉”版本在前。再次上演，导演蔡雅康去繁就简，用流畅简明的故事，将音乐、舞美、服装等戏剧要素综合，以一幕幕古色古香的写意画图串起关于爱的人性思考。川剧《尘埃落定》把具有藏族特色的舞蹈融入川剧传统的表演中，为角色增加个性化色彩，也让人窥见地域和人生的紧密相连。
川剧向新，自然拉满“戏张力”。和现实生活的同频共振，收揽春和景明的人间烟火。借助汇演，各地拿出绝活卷起来，各种经典款、隐藏款、限量款在线battle。“嘉阳河”川剧经典传统大幕戏《烙碗计》剧情起伏跌宕，讲述了北宋年间刘氏兄弟一家悲欢离合的故事。“碟中谍”式剧情，让人一秒入戏。泸州复排川剧《报恩记》2.0版，新创剧《最后一场封箱戏》，唱腔迷人眼。《香满堂》以川菜传承为主线，巧妙融入川北灯戏的表现形式，夸张诙谐，为川剧注入了喜剧元素，满藏笑料包袱。
泪点和笑点并存，川人川剧“幽它一默”的腔调，跃然而出。

台上青年演员唱，台下青年男女看，百年川剧正青春。
板鼓乍响，锣音四起，蜀韵蜀腔，唱念做打……这届年轻人，正成为川剧传承的生力军。
当传统戏曲遇上“10后”“00后”，满眼的青春不仅带来舞台的靓丽，也让“传承”掷地有声。9月19日晚，自贡市川剧艺术中心，原创大型川剧《追光》跌宕起伏，一批“10后”的身影闪现。年轻的演员们在表演、打击乐、帮腔、弦乐四个方向，让川剧刮起青春风。《香满堂》里，30多名演员大部分都是“00后”。新版《尘埃落定》也大量起用年轻川剧演员。饰演央宗的青年演员吴雯婷，饰演塔娜的青年演员李玲琳都有亮眼表现。
传承川剧，年轻人早已不是局外人。他们走向C位，在汇演舞台展现青春力量。开幕大戏《芙蓉花仙》里，饰演男主角陈秋林的青年演员王子豪，甩发、倒僵尸、褶子功、扇子功等绝活让人眼前一亮。他唱念做表细腻温润，人物形象丰满，情感表达准确，唱如清泉，寄寓深情，让戏迷既饱传统戏眼福，又见青春风采。自贡《追光》大剧，男主角“安长河”由曾荣获四川青年川剧演员比赛一等奖的谢智雄饰演。与川剧结缘20载，《追光》是他独立担当的第一部大戏。还有更多青年力量，借助汇演，被看见。遂宁市川剧团《铡侄赔情》，彭春燕、万多两位年轻演员担纲主角，演出了精气神。《报恩记》里扮演“女一号”窦素衣的李灿，才满19岁，是年轻一批的“泸州河”川剧职业传承人，这部剧也是她毕业后出演“女一号”的首场大戏。

川腔川调撩动人心。
两年汇演，川剧不仅向新，还越来越有趣有料，让人初见乍惊欢，久处亦怦然。2023年，四川拉开第一届川剧汇演大幕，出圈引关注。进入第二年，四个“首次”，让川剧“趣多多”：首次整合川剧节和川剧汇演两大品牌活动资源；首次面向省内所有国有川剧院团（单位）、民营川剧院团（剧社）、专业院校开展参演申报，并联动重庆市有关院团（单位）参与；首次摄制推出微纪录片《中国有川剧》（第一季）及“川剧有‘戏’”系列微短视频……不断扩大川剧“粉丝团”。
有趣有料，源于川剧的大手笔。作顶层设计、搭育人机制、磨精品力作，川剧发展“三件套”，厚积薄发，为“蜀戏冠天下”的三百多年故事续写新篇章。今年9月1日起，《四川省川剧保护传承条例》正式施行，聚焦四川省川剧保护发展热点难点，量体裁衣，通过抢救性保护、人才培养、剧目生产等系列举措，让川剧振兴有法可依。实际上，早在1982年，四川便印发文件提出“振兴川剧”，做好川剧“抢救、继承、改革、发展”（即振兴川剧的“八字方针”）工作。近年来，四川更是通过承文脉、育新人、磨新品、出新作等，让川剧出圈出彩。保护川剧新秀，完善人才培育机制，诸如“老带新”成立戏曲名家工作室、连续举办六届四川省青年川剧演员比赛、携手职业学院委培川剧新苗等，让川剧后浪奔涌。
有趣有料，源于精品川剧的火热创作。成都市川剧研究院的《红梅记》、南充市川剧团的《白蛇传》、达州市文化艺术中心的《目连之母》等传承复排剧目，《草鞋县令》《江姐》《尘埃落定》《卧虎令》等新编剧目，通过汇演，更多有奖杯有口碑、传得开留得住的精品剧目抵达更多人身边。91岁的成都市川剧研究院著名剧作家徐棻笔耕不辍，获得2023年中国文联终身成就奖（戏剧）。她的剧本曾获中共中央宣传部“五个一工程”奖等国家级大奖，如《死水微澜》《尘埃落定》《欲海狂潮》《马克白夫人》等，为世界观众展现了四川故事。

有趣有料的川剧，唤醒了年轻人潜在的“戏曲DNA”。如今，无论是变脸、飞跪、挂画、跳板凳等川剧技巧，还是被年轻一代称为“古法版摇滚”的高腔，都使“学唱川剧”成为新时髦。
面对“入坑”的新观众，该如何留住他们？
跳出川剧看川剧，成功的京剧、昆曲、评剧、豫剧剧目，大都遵循创新不离本体的原则。从这个角度看，川剧要走得更远，还需要用心用力深刻理解川剧的美学理念，将之进行心灵和诗化的表达。唯有符合当代观众的审美取向，才能让传统“看见”未来，让川剧更加“有戏”。
字正腔圆唱一曲动人心弦，声情并茂演一出梨园好戏。这个秋天，川剧好戏连台，等你来赏。

【本文未经授权请勿转载】 撰文/边钰 编辑/梁庆 郭书琼 责编/谢梦 审核/姜明