◎在文化批评家、神话学家朱大可看来,科幻是建立在科技逻辑上的现代神话。“科幻与神话的区别在于,科幻有可能在短短十年后就变成现实,是所有神话中距离现实最近的。”
◎朱大可认为,成都在发展科幻产业或产业链方面,应当跟本土巴蜀文化做更深刻融合。比如,植入三星堆和金沙神话元素;植入被认为是巴蜀地理书的“山海经”元素;甚至还需要考虑作为“美食之都”的食文化元素。
每经记者 杜蔚 每经编辑 魏官红
神话与科幻,一个是古老的想象,一个是未来的探索,两个看似截然不同的领域,实则有着紧密的关联。
10月20日,在2023成都世界科幻大会上,中国作家协会副主席阿来,著名科幻作家、雨果奖得主郝景芳,文化批评家、神话学家朱大可与蒲公英童书馆总编辑颜小鹂等人围绕“中国神话与世界科幻之间”进行深入探讨,让与会者感受到了科幻与神话之间的奥秘和美妙。
“我观察到,全球大众文化消费潮流大多跟神话有关。比如,重新解释苏美尔和埃及神话,把它们阐述为古代外星科技的世界观,已经成为一种流行的时尚。”大会间隙,朱大可接受了《每日经济新闻》记者的专访。
朱大可在2023成都世界科幻大会上分享观点 图片来源:主办方供图
作为同济大学文化产业系创始人,朱大可不仅对我国文创产业有重要贡献,近年来,他还将研究领域拓展至文明史和神话,所著的《华夏上古神系》和《中国神话密码》填补了国内神话研究的空白。其新神话“少年饕餮”系列也深受青少年读者喜爱,朱大可将该系列第二辑带到了科幻大会,签售现场排起长龙。
在朱大可看来,科幻是建立在科技逻辑上的现代神话。“科幻与神话的区别在于,科幻有可能在短短十年后就变成现实,是所有神话中距离现实最近的。”
神话,是古人的脑洞大开,是他们对未知世界的大胆猜测;科幻,是现代人的智慧结晶,是我们对未来科技的尽情畅想。朱大可认为,神话与科幻实则一脉相承,相互促进。
50后的朱大可,是我国文化批评的学术奠基人之一,他的研究领域广泛,当过博导、写过小说和随笔,还为多个城市制订过文化产业规划。如今,他将部分工作重心放在了给孩子写神话故事。
想象力犹如种子,一旦埋在我们的心灵深处,就会慢慢生根发芽。朱大可以《少年饕餮》为例,讲述他希望通过神话,将想象力提早埋进孩子们的心中,这样也能为后来的科幻提供丰富的养分和土壤。
NBD:您为人熟知的身份是文化学者、作家、神话研究者,是什么原因让您投身到神话小说的创作中?
朱大可:《少年饕餮》是神话类童书,在创作时根植于中国传统文化、历史和地理,承接了来自先人的风俗、趣味、美学和善意。我认为“神话样式”是撬动少儿想象力和创造力的有力杠杆,在早年教育阶段具有重大意义。同时,在引进版图书大流行的背景下,作为一部长篇原创,它将是我们少儿读者期待的一套本土读物。
“朱大可新神话系列·少年饕餮”插图 图片来源:主办方供图
NBD:您的知识体系框架和积累对创作这部小说提供了哪些帮助?在创作过程中,有什么内容是跳出这些框架的想象力的发散呢?
朱大可:很多年来,我一直是中国神话的爱好者,并且从2014年开始,把大部分精力转向了神话研究。神话不是想象力的胡乱发挥,必须纳入原型框架,但又不能过于拘泥于原型。饕餮在古代典籍里的原型,是一头相貌凶恶的贪兽,无法承载人们对美食世界的梦想,所以,在这部小说里,我们对饕餮的形象做了颠覆性反转,把它改造成一位主管美食的正神,它战胜了自身心性中的贪欲,成为管理人类美食生活的正义领袖。这大概就是你所说的“发散”吧。
NBD:中国神话在国际市场的竞争力如何?
朱大可:也许你会注意到一个有趣的现象:《山海经》里的神兽开始进入全球电影观众的视野。比如,《神奇动物:邓布利多之谜》里出现了凤凰和麒麟,麒麟甚至还升格为推动故事逻辑的主导性形象,就连双方大决战的场景,都具有鲜明的长城建筑风格。
可以确信的是,观众已对希腊神话审美疲劳,中国神话正在成为吸引大众眼球的“新元素”,这是中国神话走向世界的良好契机。“少年饕餮”IP(知识产权)宇宙在成都世界科幻大会上正式亮相,也希望顺应这个缘分在成都这片充满幻想的土壤上生根开花、结出新果。
机器人、星际旅行、虚拟现实……科技的崛起,让我们看到奇幻场景在现实中找到了出路。
“科幻是所有神话中距离现实最近的。”朱大可表示,科幻的进步不仅让神话焕发新的生机,更为人类打开了一扇探索未知的大门。当神话与科幻并肩前行时,能共同推动人类对未知的探索和创造。
NBD:神话与科幻之间有着怎样的关系?
朱大可:我观察到,全球大众文化消费潮流大多跟神话有关,重新解释苏美尔和埃及神话,把它们阐述为古代外星科技的世界观,已经成为一种流行的时尚。在我看来,科幻就是建立在科技逻辑上的现代神话,而它与神话之间的区别是,科幻有可能在短短十年后就变成现实。
朱大可参加《中国神话与世界科幻之间》论坛 图片来源:主办方供图
NBD:神话故事是否也能助力科幻产业的发展?
朱大可:既然科幻就是科技神话,那么两者之间就会有大量共性。比如,它们都建立在想象力的基础上,而且都在努力讲述超越现实的梦幻故事。所以,包括“少年饕餮”在内的所有原创神话故事,只要文本足够优秀,就一定能在想象力和科幻力方面,为青少年读者提供必要的养分,同时助力后续的科幻产业。
NBD:您期待与本届科幻大会、嘉宾碰撞出什么样的火花?
朱大可:我期望这次活动,能够在神话与科幻之间架设起一道桥梁,让神话母亲跟她的科幻孩子彼此相认。
NBD:你如何看待我国科幻产业的发展?科幻又对科技有着怎样的促进?
朱大可:上世纪80年代初,中国曾经出现过科技和科幻热,我就是当年的科幻爱好者,读本科期间就时常跟上海《自然》杂志的编辑探讨各种科学话题,从神农架野人、人体光晕到UFO。但这个浪潮到上世纪90年代就变得悄无声息……自从《三体》成为现象级事件之后,科幻叙事卷土重来,科幻小说的地位迅速提升。这是值得载入史册的事件,因为科幻会引导读者去探究故事背后的科技真相,从而带动新一轮的科技启蒙,并为未来科技发展埋下种子。
世界科幻史已经证明,科幻小说总是为科技发明提供蓝图,而且其中的大量蓝图,最终都“意外地”变成了现实,无论是星际航行还是人工智能。科幻是科技的预言或预演。
NBD:您如何看待科幻之都成都,在发展科幻产业方面,这座城市具备哪些潜力?
朱大可:成都是一个人杰地灵之乡,曾经在诗歌方面涌现出过各种奇思妙想,也因《科幻世界》杂志而成为科幻文学的大本营。
我认为,成都在发展科幻产业或产业链方面,应当跟本土巴蜀文化做更深刻融合。比如,植入三星堆和金沙神话元素;植入被认为是巴蜀地理书的“山海经”元素;甚至还需要考虑作为“美食之都”的食文化元素。成都有着无与伦比的历史文脉,足以托起并照亮科幻神话产业的未来。
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