视频平台开启新阶段 爱奇艺235部新片单：打开IP新场域，锚定“长期主义”价值

过去一年，是影视产业调整和转向的一年。

长视频平台告别跑马圈地阶段，迎来提质减量的下半场；文娱市场回归内容价值，精品化创作、沉浸式体验等成为市场引爆点。

产业环境的变化，影响着长视频平台的内容策略。9月15日，在“2022爱奇艺iJOY悦享会”上，爱奇艺发布了235部新片单，覆盖剧集、综艺、电影、动漫、纪录片、体育等多个领域，丰富的内容储备满足了各个圈层多元需求，也实现与观众的情绪共振、价值认同。

每年的悦享会，都是爱奇艺对未来发展方向的一次思考。235部片单背后，是“冷静增长”策略下的内容生态新升级，也是长视频变革中爱奇艺试图叩开内容产业未来之门的探索。

“近来网络视听行业环境向好，看到信心在归来、理性在归来、用户在归来、创作在归来，这让我们坚信，集中人才和资源专注高品质内容创作，有助于实现影视行业长期主义价值。”爱奇艺首席内容官兼专业内容业务群总裁王晓晖强调。

优质内容是精神刚需 长视频高溢价时代仍在

对于视频平台而言，高质量内容始终是平台乃至行业维持良性发展的基石。

年初至今，《人世间》《猎罪图鉴》《警察荣誉》《亲爱的小孩》《苍兰诀》等爆款为平台带来良好收益，助力爱奇艺实现连续两个季度运营盈利，再次证明了好内容的号召力。

爱奇艺创始人、CEO龚宇曾谈到：“观众对优秀作品的刚性需求是永远的，创作人员的创意能力是无限的。市场变化会带来更多空间”。

今年悦享会，爱奇艺用235部新内容将“提质减量”和“回归内容”落到实处，既有创新主流的国民大剧和极致垂类剧场，也有成功节目的回归和创新，更有新赛道的尝试和内容类型新边界的探索。

在剧集领域，国民大剧无疑是重磅主流，具体分为时代旋律、成长力量、万家灯火、风云家国、东方情缘五大类别。既有《大考》《狂飙》《球状闪电》《龙城》等关注现实生活、青年奋斗的作品，也有《长风渡》《显微镜下的大明之丝绢案》《新川日常》《狐妖小红娘月红篇》等重构东方传奇世界的年轻态作品。同时，迷雾剧场、恋恋剧场、小逗剧场三大剧场厂牌也将继续输出优质剧目。

综艺方面，20余档综艺节目覆盖舞台竞演类、生活治愈类、奇趣游戏类、文化潮流类四大赛道，《种地吧少年》《乐队的夏天3》《追风吧少年》《一年一度喜剧大赛2》等众多创新内容表达年轻潮流，满足不同圈层需求。

深耕产业多年，王晓晖认为，好内容要具备经典叙事结构、人物结构，时代共情，以及新的视听表达三个基本方向。作为创作者，要持续保持内容持续的创新性，集体力量、专业力量、机制力量必不可少。“对行业的热爱，强大的学习能力、整合跨界的宏观视野；以及数据辅助下，从创意、评估、到制作、后期上线、审核等每一环机制管理，都是保证项目成功率的关键因素。”

在他看来，长视频行业仍处于沉浸式匠心消费的高溢价时代，只有坚持打造好内容，才能赢得用户。未来长视频内容的质量会越来越高，共创的内容会越来越多。

锚定长期主义 冷静增长中高效率投入

今年以来，曾经火爆的影视市场开始降温，影视剧数量缩减，但爆款内容却依旧火热。

灯塔数据显示，今年头部作品中播放量TOP10的作品累计播放的大盘占比达37%，较上年小幅上升；从平台数据看，继2018年的《延禧攻略》后，爱奇艺今年连续出现了《人世间》《苍兰诀》《罚罪》三部站内热度破万剧集。

文娱市场回归内容价值，整个剧集市场处于沉淀期，虽然强调提质减量、降本增效是大趋势，但在爱奇艺看来，这并非简单粗暴地减少内容成本投入，而是要在冷静增长中理性地投入。

“不是不投入，核心还是要增长，在内容方面恰当的投入是非常重要的。”王晓晖解释，在内容领域的投入，一是现阶段的降本，更加注重优质内容，必须保证投入最合适的内容；二是增效，尤其是剧集要未雨绸缪，有丰富的储备，要建立实施剧集多样性的长远规划。

在他看来，所谓的“降成本”是“降数量”和“降60分及以下的内容”。“比如A级以下的内容基本都不做了，在数量下降的基础上，剩下的投入则要做结构性调整，对于不太合适的内容投资成本要降低；更符合头部剧集效应的，加码越高吸金能力越强。”

过去市场大热行业预期高，无数资本热钱涌入，市场充斥良莠不齐的作品，平台烧钱砸数量抢市场份额；但当市场浮沫褪去，行业变得更清醒，内容获益的标准不再是定级、流量，而是内容质量是否过硬。但内容行业天然具有不确定性，爆款不可复制，要实现好内容的可持续供应，平台要走得长远，要有耐心和恒心打造长期品牌价值。

经过多年探索，王晓晖对“长期主义”有着自己的理解和总结，他表示，面对创作的长周期，首先需要有预判未来三年审美消费、用户消费趋势的能力；同时要有去发现好故事、整合专业人才的挖掘能力，这个行业不仅要盯着头部，还要寻找新人、新资源，这是长期主义的可持续性；此外还要有清晰的研发规划，要在科学精准机制的辅助下，用确定性去对抗行业的不确定性。

打开IP新场域商业空间 内容创作天花板远未到来

当下，好内容与高盈利成为各大平台的重中之重，如何打开好内容的商业空间，成为各个平台的新思考题。

“头部内容使得平台生态发生了很大的改变，尤其是赚钱的剧集溢价力量更高，带来的协同效果和整个生态的增值，能让彼此的商业化变现能力更强。”王晓晖表示，目前每个内容必须赚钱，不赚钱不可持续。

过去十几年，会员业务始终是优质内容最具想象空间的商业模式之一，有好内容意味着有用户和时长，有时长就有收入。但不可否认，随着人口红利的消失、会员增速放缓，优质内容的单一收入模式愈发不可持续。

王晓晖认为，以前优质内容只靠付费和广告，低估了更多附加价值。过去单为播放和创作的方式要改变，平台要协同打造IP新场域，放大IP增值。

今年上半年，分账剧率先探路。《一闪一闪亮星星》《拆案》系列分账收益分别破亿、破7000万，为平台和内容方带来巨大商业潜能。同时，爱奇艺将甜宠剧划分给分账剧行业。

“一方面，对于大平台而言，受众范围和题材类型要更广，不可能所有赛道都精通；另一方面，甜宠赛道投入比较低、垂类特色内容明显，更适合分账，有利于年轻公司发展。年轻人是未来整个创作艺术界的大基石，大家一起共赢，共担风险，内容做得好，分账是没天花板的。”王晓晖表示。

综艺领域，付费综艺和广告招商To B向综艺的多条腿走路；单片点播付费（PVOD）和会员观看（SVOD）相辅相成的云影院；大刀阔斧升级网络电影分账规则等，都是爱奇艺在商业模式上的探索和创新。“过去贴皮式的合作不适宜现在的发展，如何把大IP在抖音、知乎、小红书等渠道中形成开放式的闭环，重新挖掘商业变现价值，是未来方向。”

变化往往蕴含机会。在视频平台迎来新阶段之际，王晓晖认为，中国内容的创作天花板远远没有到来，把内容做到极致，升级内容创意，改变商业模式，打开平台生态，用共创盘活生态，是未来视频行业新的增长点。 文/李十一