中国电影如何在份额不足20%的世界市场站稳脚跟？喇培康、饶曙光等大咖这样说

《战狼2》56.94亿元、《哪吒之魔童降世》50.36亿元、《流浪地球》46.88亿元……这些年，国产影片票房屡破新高。“但到目前为止，中国电影在海外票房最高的依然是李安导演的《卧虎藏龙》（2000年），海外票房超2亿美元；其次是张艺谋导演的《英雄》，海外票房近2亿美元。”11月12日，在2020年“金熊猫”国际传播高峰论坛电影分论坛上，中国电影家协会副主席喇培康指出。

论坛现场

这不禁引人深思，中国电影如何在创造国内高票房的同时，也能获得全球观众的喜爱？在世界舞台上，中国电影人又该怎样讲好中国故事？

论坛现场，喇培康与中国电影评论学会会长、著名学者饶曙光，知名编剧、导演、北京电影家协会副主席束焕，北京文化电影事业部总经理、《战狼2》《流浪地球》《我和我的家乡》制片人、发行人张苗等人围绕“讲好中国故事赢得价值认同——中国电影国际传播之道”展开深入探讨，解码中国电影如何“走出去”，并在国际上赢得更多认同。

转变传播战略 将东南亚作为重点方向

“目前全球电影市场超80%的份额被美国电影占据，剩下不足20%的份额留给了印度电影、法国电影、意大利电影、日韩电影、中国电影等。”论坛开始，喇培康率先从海外市场现状进行了数据解读。他认为，中国电影要想在不到20%的世界市场份额里站稳脚跟，并逐渐扩大属于自己的份额，就需要中国电影人付出巨大努力。

通过分析《卧虎藏龙》《英雄》《战狼2》《流浪地球》等在海外市场取得成功的中国电影，喇培康认为均具备以下三个点：“首先，必须要讲一个精彩的、让海外观众接受的中国故事；其次，影片必须有足够数量的商业元素，如壮观的场面、叙事拍摄技法等；最后则是品牌影响力。”

喇培康

“中国电影’走出去’，要变成中国电影国际传播工程，上升到国家战略。”对此，饶曙光亦给出了进行战略性调整等相关建议。“我们不一定要把‘走出去’和国际传播定义为英语国家或者北美主流市场，因为北美主流市场存在着结构性的矛盾，它对中国市场需求不大，而且美国市场94%的都是英语片，所有非英语片都作为艺术片，包括韩国、日本、意大利等国家的影片仅占6%的份额。”

基于此，饶曙光认为，中国电影要扩大全球市场份额，需“转变传播战略，把东南亚作为国际传播重点努力的方向，先在华人文化圈取得成功”。

“讲好精彩的中国故事，把我们的文化主题隐藏在故事中，寻求国际通约性和更大的文化共同体，同时调整国际传播的策略和战略，借助一带一路的契机来构建国际电影的新世界。”在饶曙光看来，这样做才有望在国际电影的新秩序中，有效扩大中国电影的话语权和影响力。

寻找方法论 文化差异既是阻碍也是机会

得益于短视频、微信等社交媒体的日新月异，“让我们清晰地看到，在中国以外很多地区的华语观众，对内容的消费与国内观众是高度趋同的”。张苗认为，虽然文化求异，但是文明趋同，他希望中国电影人扎扎实实地创作，让海外高票房影片不再停留在过去。

喇培康表示，中国影片要进入国际市场，最简单的方法是合拍，同时他还强调：“中国电影’走出去’，归根到底是中国文化’走出去’。海外观众首先是通过电影来了解中国文化、中国思维方的，因此，我们可以充分借助老外的力量帮助中国电影更好地走出去。”

为此，喇培康以电影《花木兰》举例道：“这是美国人利用中国原材料做的一道西餐，虽然两头都不讨好，但我认为这很正常。这恰恰说明了东西方文化在互相交流中，互相碰撞、互相激荡，不过随着后期越来越多的尝试，历经时间的打磨，自然会形成某种程度的融合。从另一个角度来讲，美国人拍《花木兰》对在全球传播中国传统文化是有利的。”

束焕亦认可“融合”的重要性，他表示，“融合不仅在合作层面，更微观的是在创作层面。现阶段我们缺失的是方法论，这个方法论在于还没有形成一个合理、坚定的创作流程”。

在与青年创作者的交流中，束焕发现，很多人看完一部电影后去学桥段、写皮毛，这导致作品没有灵魂，而好莱坞编剧除了强调人物塑造外，还非常愿意去探讨文化差异。“文化差异有时是阻碍，有时却是机会，未来一定会涌入更多的融合，成为我们的机会。”

因此，束焕建议中国电影人，“坚持以真实的故事，用世界观众能够领会的语言、主题、情感推出我们的电影”。

图片来源：主办方供图