艺术片不赚钱？艺术院线不食人间烟火？这些艺术片大咖聊了超过两小时！

每经影视记者 白芸

每经影视编辑 杜蔚

提起艺术片或者文艺片，很多人都有种固有印象，就是不赚钱。因为在他们印象中，这些片子都是“上映了也看不着”——排片少，还多在冷门的上午场或午夜场。

去年5月，文艺片《百鸟朝凤》出品人方励的“惊天一跪”求影院排片，再度让艺术片的发行困境问题进入人们视线中，并为其添上一抹苦情色彩。而在之后7月上映、耗费八年创作的艺术片《冬》票房仅30万元，却在优酷网同步上映时获得超过160万点播，又为艺术片发行打开了另一个思路。

▲《百鸟朝凤》在内地的票房为8692万（CBO中国票房/图）

那么，通过互联网发行艺术片，能否成为解困的良计？为什么在电影院正常看艺术片这么难？艺术院线又在艺术片发行中扮演什么角色？

百老汇电影中心总监麦圣希、《十二公民》编剧韩景龙、《少年巴比伦》导演相国强以及哪吒兄弟影业制片人杨城，聊了两个多小时，从编剧、导演、制片、终端四个维度，一点点解开这一个个谜团。

▲左到右 《看电影》主编阿郎 相国强 韩景龙 麦圣希 杨城 (主办方供图)

互联网发行：艺术片主创的利好，艺术院线的挑战？

由董子健、李梦主演，改编自作家路内同名小说的影片《少年巴比伦》，今年1月在院线上映时仅获得309万元票房，却在爱奇艺网站发行时点击率超过3000万。而去年7月上映的艺术片《冬》票房仅30万元，却在优酷网同步上映时点击超过160万。这是否意味着互联网会为艺术片发行带来福音？

众所周知，资金问题是很多艺术片创作者的心头之痛。《少年巴比伦》导演相国强也谈到，“互联网时代其实对于艺术电影，提供了多种资金渠道去支持艺术电影的制作，这对文艺片来讲有更多回收的渠道”，“付费点击能实现成本覆盖，这样能让艺术电影的创作者持续创作下去，因为他们只有持续创作下去，或者有条件持续创作下去，才能带来不同的作品。”

▲《少年巴比伦》在豆瓣电影的评分为6.7分

哪吒兄弟影业制片人杨城告诉每经影视（微信号：meijingyingshi）记者，艺术片成本不定，“几万到几千万都有。”同时他也帮记者算了一笔账，假设一部艺术片成本为300万元，“如果宣发再花100万元，成本就是400万元，如果网络版权卖150万元，电视版权卖100万元的话，票房450万元就回本了”。

由此看来，互联网发行不仅为艺术片提供了另一个放映平台，也为其打开了另一个资金渠道。不过，这是否会对成本较高的实体艺术院线带来冲击呢？

对此，百老汇电影中心总监麦圣希对每经影视（微信号：meijingyingshi）记者表示，“一般都会说互联网会吃掉在影院的票房，其实我没有这么看，科技的发展不可以阻止它的发展，这是必然会发生。”

但是他认为，互联网可以让更多观众养成观看艺术片的习惯，“互联网如果能够把艺术片传播到一些更边远地区，这对观众欣赏艺术片的能力其实是有改善。艺术片必须要多看，每一次看的时候都去思考这个艺术片是怎么来的，导演想表达什么，这必须要通过练习，每一次看的时候都是练习的机会”。

在麦圣希看来，艺术片更适合长线放映，在某些档期甚至可以和热门大片一争高下，“要给艺术片一个呼吸的时间。一般商业电影常常会有一个问题，第一场或者头三天，如果票房不好，马上会被砍掉。对于艺术片来讲最惨的就是这样，因为影片的口碑才刚刚出来，等观众想进入电影院时常常这个电影没了。”

“有时候，我们排片时，艺术电影会比商业电影排片更高。比如有的档期，可能《八月》的票房比《速度与激情8》的票房会更好，尤其是在后段，其他人不再排《八月》时，我们可能是唯一一个还在坚持排《八月》的电影院，所以观众只会来我们影院看《八月》，这是其中一个例子去证明有这种艺术片它的票房不一定比商业片更低，是可以较劲的。”麦圣希说。

▲《八月》在豆瓣电影的评分为7.3分

艺术院线的“妥协”与坚守

在很多人的想象中，艺术院线通常是有些“遗世独立”的“高冷范儿”，定是整日只放映那些高逼格的艺术片。

当被问及三天票房破十亿的《速度与激情8》的排片时，麦圣希透露排片达到一半多。“其他的主流商业电影我们也会做很多，但是最终这个商业片对于观众的开发也有好处”。

▲截至4月18日23时许，《速度与激情8》已收获16亿票房（CBO中国票房/图）

麦圣希对每经影视（微信号：meijingyingshi）记者表示，20年前百老汇电影中心刚开始做的时候，“当然希望可以做一个纯艺术电影中心。”但是遇到了一些困难，“香港那时看艺术片没有现在这么好，没有很多艺术片，影院有四个厅，但是没有一周有四个厅的艺术片，所以我们一开始排出来时有艺术片，也有商业片”。

20年过去了，香港看艺术片的氛围越来越好，排片也越来越多，百老汇电影中心引进了更多的艺术片，“在香港不愁艺术片没有片源，我们可以做到纯艺术影院的经营方法去经营”。

“但是同时，我自己又觉得，如果电影院所有四个厅都是放艺术片，观众群会增长很慢，因为来来去去都是这一批人，所以我很鼓励我们排片的人，对一些比较好的片子，尽管它是商业或者是比较主流，我们也会排一些，这对于我们把艺术片推广给观众是有帮助的。如果只排纯艺术片，观众就会扩展很慢。”因而，有了现在百老汇电影中心艺术片与商业片共存的局面。

而无论是吃瓜群众还是资方爸爸，依然会关心艺术院线能否生存下去，真的能盈利吗？

当被每经影视（微信号：meijingyingshi）记者问及影院所放映艺术片与商业片的票房占比时，麦圣希的语气恳切中透着浓浓的惋惜：“在北京我们通常会，也必须要将商业片跟艺术片同时间去排，我们才可以生存下去。”

“这个票房的比例，我们现在很遗憾，在北京我们排商业片的数量其实比艺术片的多，因为跟片源有关系，所以最终商业电影的票房其实比艺术电影加起来总和都高。” 麦圣希说。