【江湖·是非】“金剪刀”陈志伟：一直在帮别人“做嫁衣” 也想为自己做一件衣服

陈志伟 (每经影视丁舟洋摄于陈志伟工作室)

每经记者 丁舟洋 每经编辑 贾运可

已经第七个年头了，香港人陈志伟每一年中有9个月以上的时间都待在北京。他的公司在这里，他的事业在这里。从赵薇转型导演的第一部戏《致青春》，到2016年国庆档票房破8亿元的《从你的全世界路过》，背后都有陈志伟的功劳。

2004年前后，面对黄金时代不再的香港电影市场，和机会日渐增多的内地市场，香港电影人携手“北上”。这其中有观众们广为知晓的香港导演群体，也像陈志伟这样，默默在后台进行电影“二次创造”的剪辑师们。不光剪辑师，不少香港电影监制、摄影师、美术师等都将发展重心转移到了内地。陈志伟的师父——香港著名美术指导、剪辑师张叔平也在内地有了工作室。

“林安儿(剪辑代表作：《功夫》《七剑》《英雄》)是第一个来内地发展的香港剪辑师，后来是邝志良(代表作：《甜蜜蜜》《门徒》)、张嘉辉(代表作：《叶问》)，然后就是我。目前主要精力放在内地市场的香港剪辑师，大概有五个。”坐在位于北京的工作室，陈志伟向每经影视(微信ID：meijingyingshi)记者讲起了他的“北漂甘与苦”。

职业化 即便不喜欢的题材，也能做下来

巅峰时期的香港电影在亚洲乃至世界影响力巨大，造就了无数经典影片，也造就了一批香港电影人。如今香港电影虽然已不复当年地位，但那批市场大浪淘沙留下来的电影人仍活跃在一线市场。

陈志伟也是在80年代香港电影的黄金时代入行的。“一天偶然看到报纸上刊登嘉禾公司的招聘信息，招聘剪辑助理。出于对电影的喜爱，就去面试了。先后得到了麦子善老师和张叔平老师的指点。”陈志伟回忆道。

“师徒制”亦是香港电影界的传统，即便现在新一辈电影人大多是电影学院科班出身，但进入公司也要由师父带出来。比如曾志伟的儿子曾国祥，多伦多大学社会学系毕业，想做电影，也要从“打下手”做起。

“从道具、灯光、副导演等，香港电影的每个工种都跟是跟着师父骂你、教你，一步步学出来的。”陈志伟说。

1998年、1999年，陈志伟多次与杜琪峰合作，担任《再见阿郎》《枪火》《暗战》等电影的剪辑师。也数度被提名金像奖、金马奖最佳剪辑。2009年，他因《窃听风云》捧起金像奖最佳剪辑的奖杯。

看得出来，陈志伟在剪辑枪战片、警匪片方面能力超群。而他来到内地的作品，则以青春爱情片为主。包括赵薇导演的《致青春》、苏有朋导演的《左耳》和张一白执导的《从你的全世界路过》等。

陈志伟坦言，青春校园电影并不是自己的最爱，但为了公司的运转，即便自己不喜欢的题材也能做下来。这或许就是被业界广为认可的香港电影人的职业化水平。不过，有时候，他也忍不住吐槽，“还有些我一听就知道肯定不行，做出来票房就300万，我也得做。因为有公司要运转、有家庭要照顾。”

未来化 欲为自己“做嫁衣”，转型影片前期工作

做了三十多年剪辑工作，陈志伟萌生了从后期转到前期的念头，希望参与到影片的整体创作过程中。

“比如监制，他是电影项目的综合把控者，他要对文学创作、故事的镜头转换、团队建设等各方面工作给予建议。这是我愿意去尝试的。看了那么多后期镜头，我也对什么是好镜头、什么是无效素材更有判断力。”陈志伟说。

不过，转到幕前工作意味着将面临对新题材的挖掘和驾驭方面的挑战。无论徐克、陈可辛、尔冬升还是林超贤等，香港导演来内地所做的合拍片，都要解决“水土不服”的问题。毕竟是不一样的文化环境，两地观众的口味自然有所不同。与此同时，内地电影市场的专业化程度还有待提高，这让香港导演在与执行团队磨合中遇到了不少“烦恼”。尤其是灯光、道具、甚至布线等具体的工作，在急速膨胀的电影制作中，这些工作的专业人才完全跟不上。

陈志伟回想起一次他看到的“骇人”一幕。“演员站在水缸里，用吹风机吹头，吹风机是真的接电哦。要是一不小心吹风机掉进水里，那真的会电死人的呀。吹风机的声音后期陪都可以啊，为什么要冒这么大风险接电呢。”

“以前我做后期，还不存在‘水土不服’以及与内地团队磨合的问题，如果转到前期，就将直面这些问题了。”陈志伟说，“不过我仍想转型。毕竟一直在帮别人‘做嫁衣’，也想为自己做一件衣服。”