方所、例外创始人、城市公共文化空间缔造者毛继鸿： 商业是我们的手段，文化才是最终的目的

今日（9月20日），每经国际文创金融路演中心（时尚发布中心）全球发布仪式暨首场路演活动在成都举办，并进行成都市文创产业发展投资基金的全球发布。该路演中心将联合国际金融机构、智库院校和行业组织，作为西部首个文创项目的重要“孵化器”，打造文创金融服务领域的全新生态平台。

方所、例外创始人、城市公共文化空间缔造者毛继鸿在本次大会上展示了以服饰表达中国文化博大精深的路演项目——《例外》：

毛继鸿  图片来源：每经记者 张建 摄

毛继鸿：大家好！非常感谢今天有这个机会让我来做这个项目的路演。我作为文化创意人，可以看到中国在文创产业方面的发展。我从十几岁开始学习绘画，在那个年代非常难获得关于创意跟绘画、跟艺术方面的资讯资源，但是我从小就很喜欢。我经历了很长时间对艺术的探索，从十几岁学画画到最后考上北京服装学院，作为中国第一代的服装设计师，有一个很重要的事情，当我进到服装学院的时候，为什么学习服装设计，因为“服装是文明的纽带”。

作为一名服装设计师，最核心的是什么，他是为人服务的，像建筑设计师一样，设计一件衣服，用衣服来表达每个人的价值观、审美观。身体对于服装设计师来讲是第一个要去面对的很重要的议题。其实，所有的设计对我们来讲，都应该是有限条件下的解决方案。当然，设计思维最主要的还是最优的解决方案。作为新中国第一批的服装设计师，我希望寻找自己的当代中国生活美学。

我们第一时间不是从视觉开始，而是从触觉开始，因为人最大的感官是触觉。中国传统文化跟西方文化都同样从这个原点开始，对于身体，对于你的行走，对于你的姿态等都有着很明显的规范，其实这就是每个时代的风尚。

除了对身体的理解，还需要很强的技术，中国也好，西方也好，我们一直希望得到很好的技术。文化作为设计很重要的一个核心，我们过去对技术的追求其实主要还是在生产力上面，现在已经到了对创造力的追求，我们要提升对文化的敬畏。

刚开始的时候是由于第一次服装比赛，我和我的合伙人一起参加，用秦俑的主题拿到了金奖，后来不断地跟很多的中国文化发生关系，借鉴、传承、发扬、应用，从美学上面提炼对当代生活的启示。

此外，把古代文化跟当代艺术结合在一起表达，对未来，对技术，对宇宙的思考。我们所有的视野里面都蕴含着对东方美学的思考，希望通过服装、时装来表达对于东方美学跟生活方式的探索。

后来，我用从时装上赚来的资金做了书店，希望在现代生活里面有一个生活文化空间，公共文化空间的概念，这是另外一个空间上面的构建。刚才说的是身体空间的构建，现在变成真正的城市文化空间的构建。在成都通过雅典学院的启发，在重庆通过对于山城的启发等等，构造了四个公共文化空间，这是我们的一些探索，也是城市空间上的一种表达，我认为商业是我们的手段，文化才是最终的目的。

文化一直没有离开我们，美学判断是我们的底色，如果文化是目的，那文明离我们不会太远。希望创造出来更多的中国品牌和中国文创品牌，让全世界人民享受中国人提供的生活方式，谢谢。