2016年音乐类市场总体规模达160亿 资本助力下如何打造爆款音乐节？

每经影视记者 牟璇

每经影视编辑 温梦华

近几年随着文创产业的高速发展，现场音乐、特别是音乐节产业已经连续五年出现高速增长，在资本助力下，现场音乐类型变得越来越受到各界关注。但音乐节数量与票房收入齐涨的背后，要实现盈利性与口碑性结合的高品质音乐节还是少之又少。

由三亚市人民政府、中民文化传媒、亚洲星光文化传媒等联合打造的首届三亚国际音乐节宣布将于明年3月举行，面对纷繁复杂的音乐节，三亚国际音乐节聚焦在大型户外嘉年华式实景音乐节、电子音乐节等大型文化活动，邀请国际级艺术家和顶级DJ，走出一条聚焦电子音乐细分领域、结合全民娱乐的新类型音乐节道路。

或呐喊，或嘶吼，或流泪，音乐节向来都是年轻人宣泄情绪、张扬个性的场所。近些年，随着文创产业的高速发展和政策扶持，我国现场音乐行业的发展也非常迅速。

数据显示， 2016年音乐类演出市场快速增长，总体规模达到了160亿元，同比增长6.7%，票房收入约为43亿元，其中剧院音乐类演出票房收入约为12.27亿元，演唱会票房收入约30.21亿元，音乐节票房收入约4.83亿元，livehouse票房收入8285万元，演出场次、观演人次、上座率均全面回升。演出行业的市场化、产业化国际化水平进一步提升。

君联资本董事总经理邵振兴表示，音乐节在中国虽然是个正在成长的新生事物，但规模已经接近5亿元，“并且据我观察，音乐节市场今年一季度到三季度的增速都是两位数以上的。跟国外比较，尤其是现场类的有场景和有互动的这类音乐节，增长的空间是非常巨大的。”

但看似风光的背后，音乐节市场也并不是人人都能够赚钱的，打造爆款音乐节并非易事，要让音乐节的品牌经久不衰也需要颇具智慧。

整体而言，有品牌的音乐节是迷笛和草莓，其中草莓音乐节影响力最大，扩张速度最快。因此，在资本强势介入使得音乐节市场规模快速扩大后，大家也在探寻如何将音乐节做得更加精品化、更加品牌化。

此次三亚音乐节主办方之一的亚洲星光文化传媒CEO马乐是现场音乐产业的资深操盘手，他向每经影视记者表示，好的音乐节就需要爆款内容，而三亚音乐节选择了电音作为爆款内容载体，邀请了世界百大DJ排名中的知名DJ，同时融合中国元素。而且三亚音乐节的人群定位则是以90后00后为主，这些年轻时尚人群有着对新鲜事物极大的热衷度和追逐度。因此，我们设计的是一个长期项目，希望为参与的人带来足够愉悦感。

与此同时，中民文化传媒总经理白穆迪还表示，三亚音乐节计划投资6000万～8000万元，投资是由中民文化和亚洲星光一起投资，这部分的资金没有考虑到采取基金的形式。不过结合音乐节，我们也希望在三亚建两座主题公园，主题公园包括博物馆、剧场、音乐节主舞台，甚至餐厅、酒吧，希望做音乐全产业链，主题公园我们会考虑做产业基金。